每个时代都有其历史的，独特的时代特征。
是和当时的经济，文化，宗教，军事，人民的追求分不开的。
同时在不同的时代里，艺术的演变与成就也是不一样的。
雕塑艺术就是以其独特的艺术形式，展现了不同时代的风貌与格调。
雕塑风格的演变与丰富同时也是时代演变的产物。
伫立于各个城市的人物雕塑，不仅仅是为了美化环境而建立，它的存在，还体现了这个城市的精神面貌与城市的文化建设。
“大抵有基方筑室，未闻无址忽成岑”。
人物雕塑是人类的精神产品，也是文化的组成部分；文化的内涵决定这人物雕塑的形式，人物雕塑的形式也丰富着文化的内涵。
不同时期的人物雕塑揭示着人类当时的宇宙观和人生观，蕴含这人类对生命极大的热情；文化对人物的雕塑的作用，既造成了中国唐至宋代以后人物雕塑的衰落也促成了西方雕塑随着文化改革而不断的演进。
名人雕塑：以国内外各大名人为雕刻对象的雕塑。
主要用作纪念性雕塑，作为人们对名人的一种仰望和追忆。
古代人物雕塑：这一部分雕塑主要以古代人物为对象雕刻，一般用于城市景观雕塑之中，反映社会生活、表达某种积极向上的情感。
在欧洲大陆。
早在公元前四-三世纪，希腊化艺术后期出现歌颂哲人、诗人的肖像。
随后的古罗马时代，王宫贵族出于自己统治目的的需要，请雕塑家直接为其造像，随即形成了肖像雕塑史上第一次高潮。
每一尊肖像都是具体的人，有具体的身份，甚至有摆放的具体地点。
最为普通的材料为大理石、青铜。
罗马时代的肖像从内容、形式、材料以及服务对象、审美标准等方面进行了一次性定位，以后的历史演变并没有本质的突破。
肖像雕塑毕竟是属于现实人的艺术，在经过了中世纪的低潮之后，文艺复兴使肖像艺术得以复苏，并在十八、十九世纪再次进入高潮，所涉及的人物从统治者、科学文化人名人推至普通老百姓。
所有的雕塑家都程度不同地为人塑过或刻过肖像。
罗丹推崇的乌东是这段高潮中的肖像巨星。
就是在传统与现代猛烈撞击的二十世纪肖像雕塑还是顽强地生存了下来。
除了罗丹是十九世纪与二十世纪之交产生的肖像巨星之外，现代主义雕塑大师中杰出的代表人物之一曼祖，其肖像作品也相当典范。
在浪漫、流畅的春秋艺风和粗犷、奔放的汉风之间夹进了一个现实与理性的秦兵马俑，无疑是令人惊奇的。
秦兵马俑强烈的现实性决定了它的肖像特性。
从时间上看，它比罗马肖像稍早，但这种肖像性并没有进一步发展而成为传统。